游戏行业的洞见：从“梦想建筑师”看AAA游戏的现状与未来
一书介绍：揭示AAA游戏开发的压力与挑战
大卫·波尔费尔特（David Polfeldt）的首部著作《梦想建筑师：视频游戏产业的冒险》（The Dream Architects: Adventures In The Video Game Industry）提供了少见且相当坦率的视角，揭秘了AAA游戏开发中的各种压力，但也仅仅触及了行业必须演变的表面问题。
他从90年代的市场与广告公司开始，逐步走到领导负责《全境封锁》和即将推出的《阿凡达》游戏的工作室的岗位，分享了自己对游戏开发和出版行业改进空间的看法。在接受GameIndustry.biz采访时，他指出，有些问题至今依然存在，与他曾经所写的时期如出一辙。
行业回顾：从2005年到今天的持续变革
波尔费尔特回顾了自己在2005年加入Massive Entertainment的情形，当时畅销游戏几乎都是续作，新一代主机如Xbox 360和PlayStation 3的推出带来了“围绕照明技术和逼真角色”的炒作，明显偏离了深层次的创新与玩法革新。
快进到如今，15年过去了，续作仍占据市场主导地位，Xbox Series X和PlayStation 5的即将到来尚未带来预期中的革命性变化。尽管有如《堡垒之夜》和《绝地求生》等游戏的崛起带来了明显的技术与玩法进步，但行业整体依然表现出“周期性”的特征。
行业的螺旋：创新与商业的拉锯战
波尔费尔特指出，行业的循环很大程度上由“梦想家与金钱之间的不断拉锯”推动。他表示：“我们似乎总会回到那种状态，就是一堆表面光鲜的续作，卖了一两年，然后——谢天谢地——总会有新人出现，带来革命性的改变。可是很快，行业又陷入停滞。”
他强调，此循环主要源于“梦想创造者希望探索新的娱乐体验，而产业已成为一门大生意”。从财务角度来看，续作更为稳妥、回报更高，因此，出版商趋向于选择续作。而新品牌和创新对于追求财务可预期性的开发者来说，是巨大的挑战。
艺术与商业的平衡：行业前进的驱动力
尽管如此，波尔费尔特相信“从艺术到商业的情绪转变”实际上是推动行业发展的关键动力。他比喻道：“这种张力就像是一种创意的蓄电池，有一方是创意者，另一方是财务人。两者之间的冲突产生了一种具有达尔文主义色彩的创新动力。”
他举例说：“有些开发者正是在这种拉锯中，突破常规，创造出真正新颖与不同的作品。”
历史启示：文艺复兴与现代游戏
他将米开朗基罗的西斯廷教堂天顶画比作游戏开发项目——艺术家相当于开发者，教皇则是发行商，预算和期限都已确定，但米开朗基罗依然“找到了突破艺术界限的方法”。
波尔费尔特认为：“未来，类似的突破将会更多，开发者将超越商业的平庸，创造出不凡的作品，即使它必须在商业范围内实现。”
行业的风险与挑战
当然，这一切都充满挑战。波尔费尔特提到，随着预算的不断攀升，发行商变得愈发“更加风险敏感”，而开发一款AAA游戏可能耗时长达五年——“这是五年的风险”，他指出。“这样的投资压力让发布商压力巨大。”
他观察到，AAA游戏规模不断扩大，期待和预算的增长引发了关于行业可持续性的问题。甚至出现了“AAA高于AAA”的新概念，比如最近有人讨论开发“AAAA”级别的游戏。
他强调：“AAA已经足够了，我们并不需要更高的等级。就像电影历史曾经历过从大型规模到超大规模的变化，现在的行业也许该停下来，反思我们的发展方向。”
常见问答（FAQ）
Q: 大卫·波尔费尔特认为，未来游戏行业最需要什么样的创新？
A: 他认为，行业需要更多能够突破传统界限的创新作品，开发者应该敢于在商业压力中寻找突破口，创造出既有深度又具意义的游戏，而不是一味追逐续作和商业模式的稳定性。
Q: AAA游戏的未来是否可持续？
A: 波尔费尔特表示，随着预算增加和风险水平提升，AAA行业的持续性面临挑战。他建议行业应学习控制成本、合理创新，避免无限制的规模扩张，从而实现更健康的可持续发展。
游戏产业的反思：从大制作到可持续发展
曾经，游戏行业追求数量多于质量，类似一部电影只注重票房，而非艺术水准。但这种方式并不可持续。如同电影史上的发展，从“好莱坞工厂”到像希区柯克这样利用中等预算创造卓越作品的导演，游戏行业也必须迎来转变。未来的趋势将会是利用有限资源，用更高的品质打动玩家，而非无限制地扩大预算。
AAA游戏开发的瓶颈
AAA游戏的开发时间和人力资源受制于人的极限。大型项目如《孤岛惊魂3》、《刺客信条：启示录》和《全境封锁》等，虽然预算庞大，但也带来了团队的巨大压力。
《梦想架构师》：揭示行业的背后
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大卫·波尔费尔特（David Polfeldt）在《梦想架构师》一书中讲述了高强度工作对团队造成的影响。他描述，团队成员常常工作十小时，还会在办公室睡两小时，然后再继续工作。特别是在《全境封锁》发布后，波尔费尔特本人曾经历“奇怪的产后抑郁”，甚至有人在机场因为疲劳崩溃。这类“加班”的故事在游戏行业并不罕见，但作为一名AAA工作室的负责人，直接披露这些问题尤为不同寻常。
行业中的“灰色地带”与自我压力
波尔费尔特指出，他加入这些讨论，是希望为加班问题增添“灰色调”。他认为，大部分报道尤其是匿名信息，反映的是管理层强迫团队加班的情况。“这是残忍的、滥用职权的行为，”他说。
实际上，波尔费尔特强调，这种工作过度很大程度源于个人对 craft 的热爱和对在大项目中“登上最大舞台”的渴望。他坦言：“没有人叫我加班，这是我自己内心的驱动力。也许你会把它看作是自尊心作祟，或是证明自己的需要，但其实这还关系到自我形象。”
内在的自我认知与失落感
波尔费尔特曾期待《全境封锁》的成功会让自己感觉更好，但事实并非如此。他意识到，真正的自我价值是无法靠外在的光环获得的，一切都必须自我认同。他认为，过度工作甚至影响到他的婚姻，这是他不得不承担的责任。“我不能责怪任何人，所有决定都是我自己作出的，因为我相信它们对我来说很重要。”
影响团队文化与行业风气
他提到，员工自愿投入长时间工作，可能会带来一种氛围，让同行们认为加班是必须的。这种“男子气概”的文化，也使得整个行业变得陈旧，不能代表游戏应有的专业与尊重。“这个行业需要摆脱这种过时的文化。”他说。
他补充，尽管自己做出这样的决定，实际上会潜移默化地影响团队成员的价值观：“每当大部分人都这样做，其他人也会出于怕被排除在外，纷纷加入。”
个人与行业的自我反思
波尔费尔特承认，他的过度工作导致了婚姻破裂，这是他应承担的责任：“我不能推卸责任，这是我自己作的决定。”
他表示，现如今，Massive公司几乎停止了加班文化，吸取了过去的教训。公司更鼓励员工在每天五点前完成工作，避免无必要的加班，“如果要一直工作到晚上八点，说明你可能还没有达到专业水平。”
结语：从逆境中走向未来
《梦想架构师》讲述了游戏开发中的艰辛与奋斗，展现了制作最宏伟游戏背后的努力与牺牲。但同时也令人深思：行业应为减少这种压力而努力，建立更健康的文化。尽管波尔费尔特是以个人角度撰写这本书，他仍然身为Ubisoft重要工作室的负责人，展现了行业自我反思的勇气和责任感。
常见问答（FAQ）
Q: AAA游戏开发为何会出现过度加班的问题？
A: 主要由行业的追求完美、项目压力大和管理文化所驱使。许多团队成员出于热爱和自我实现的驱动力，主动投入长时间工作，却也带来了健康和家庭的牺牲。
Q: 行业如何改善加班文化？
A: 通过加强管理规范，倡导健康的工作节奏，营造尊重个人时间的文化，以及学习过去的教训，减少不必要的加班，推动行业迈向更可持续的发展方式。
游戏开发者Polfeldt回忆录揭秘，揭示行业阴暗面引言
一份潜在揭示行业真相的回忆录引发了广泛关注。游戏开发者Polfeldt在书中坦言，工作到极限时，他曾陷入抑郁，甚至有同事因过度劳累倒下。这本书不仅讲述了开发过程，还涉及行业内部的复杂人事关系以及潜藏的问题。
行业背后的故事
关于写作过程及内容披露
Polfeldt表示，《全境封锁》的相关工作非常繁重，导致他一度抑郁，甚至有同事倒下。他坦言，尽管他在书稿完成时尚未接触到近期的丑闻，但公司高层——包括首席执行官Yves Guillemot——曾亲自告诉他可以自由写作。此外，出版社的巴黎总部也审核了一部分内容，但唯一的担忧是是否会泄露《全境封锁》电影剧本的细节。
他说：“行业必须被曝光，让我们面对自我，反思我们的行为和习惯，哪些需要改变。”
行业的阴暗面：丑闻与反思
近期，育碧公司内部爆出多起对员工的滥用、骚扰和不当行为的指控。书中提到两位曾备受推崇的关键人物——Serge Hascoet 和 Pat Plourde，先后被卷入多起指控。Hascoet在今年夏季辞职，Plourde也被指控有不当行为。对此，Polfeldt表示，他的书在丑闻爆发前已写就，写作时并不知情。
他认为，曝光这些指控是积极的事情，能帮助行业自我审视。“我不相信社交媒体能解决复杂的问题，但行业必须被曝光，让我们检视自己。”
Polfeldt的观点与反思
Polfeldt坦言，他在写书时并未注意到这些指控，也因此曾感到惊讶和迷茫。他强调自己专注于制作优秀游戏的工艺，而忽视了公司内部的某些趋势。他描述了创意与财务之间的“张力”，以及对Hascoet的评价，认为他对创新有促进作用，但同时也存在一些问题。
他表示：“我非常遗憾那些经历过越界或被占便的朋友，我感到迷茫，觉得自己像是发生车祸现场，疑惑自己是否太天真，错过了周围发生的事情。”
行业文化的腐败与挑战
Polfeldt指出，毒性和不良行为在整个游戏产业中普遍存在，部分原因在于“行业的成熟度不足”和“重男轻女文化”。他回忆在开发《刺客信条：启示录》时，团队中“意见过于激烈，震慑了敏感的创造者”。他决定让自己领导的团队“与众不同”，拒绝盲目听从一些充满阳刚之气的文化。
他批评AAA游戏开发中所谓的“残酷浪漫化”，即为了成功而变得残忍的行业“浪漫化”。“我为此感到愤怒，这完全是幼稚且过于简单的观点。”他强调，这种“硬汉文化”并不可取，应该被打破。
展望未来：改变的必要性
Polfeldt相信，行业必须反思并改变，也希望更多人能够勇敢面对内部问题。“我们需要一个更健康、更成熟的行业环境，让创意和责任并存。”
常见问答
Q: 这本书是否涉及了行业中的敏感事件？
A: 是的，书中提及了多起关键人物的行为指控，但作者表示在撰写时并不知情，且这些事件爆发后，他对此持积极态度，认为曝光有助于行业进步。
Q: Polfeldt 对行业未来的看法如何？
A: 他认为行业需要自我反省并进行改变，摒弃“残酷浪漫化”的文化，建立一个更健康、更成熟的环境，让创造力与责任携手同行。
游戏资讯翻译
关于游戏制作的艺术与冒险
人们常常误解，游戏开发中的某些元素包含了浓厚的男子气概或残酷性，但实际上，这只是一种商业合作与艺术魔力的结合。
“真正的魔法发生在当人们感觉安全时，至少在某种程度上是如此，而风险应当由创造方面承担。”他总结道，“我作为一个手艺人，能在创意上走多远？这才是应该承担风险的地方，而不是我是否会在没有成功时受伤。”
行业文化的变革
“这个行业中的男子气概需要逐渐消失。它已经过时了，说实话，游戏应该拥有比那更好的文化。”
（图片说明：David Polfeldt）
图片作者：Oscar Näsström
常见问答（FAQ）
Q: 这段内容主要讲了什么？
A: 主要强调了游戏开发过程中的艺术性与创新应当被重视，反对行业中固有的男子气概文化，呼吁行业追求更健康、更成熟的文化氛围。
Q: 为什么作者强调“安全感”和“冒险”之间的关系？
A: 因为只有当开发者在感觉安全的环境中，才敢于尝试创新和冒险，这样才能激发出真正的创意和艺术价值，而不是害怕失败或受伤。
